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作者 : 董桥
本书为香港作家董桥所著《英华沉浮录》第三卷《荡漾着优越感的语文》。《英华沉浮录》是董桥在香港《明报》撰写的专栏文字结集，分为阅读、文物及政治文化、语文、人物交游几大类。这些文章曾在香港文化界引起广泛的关注，之后上海的报纸也有陆续选刊。
最近更新 2022-01-23
作者 : 张北海
本书是张北海的散文精选，并配有百幅彩图。这不光是一个讲美国讲纽约的文化读本，这里虽有旧物但丝毫不老，更是能体现出一个妥帖平易恬淡的人，一个写“无用之物”、视角独到、让人着迷的老嬉皮。
最近更新 2019-11-21
作者 : 周国平
本书是周国平先生的散文集，收入2011年至2014年所写的文章，也是周国平先生的第六本散文集。作者以“觉醒”来作为这四年思考写作的关键词，书中的话题涉及哲学、信仰、阅读、教育、生活等等，而在作者看来，哲学的沉思，信仰的寻求，经典的阅读，教育的进程，生活的磨炼，终极的目的都是为了觉醒。如果不能觉醒，哲学就只是逻辑，信仰就只是姿态，经典就只是文献，教育就只是培训，生活就只是遭遇，一切都仍然是外在于自身的。作者认为，觉醒是一种巨大的内在力量，拥有了这个力量，一切外来的负面力量都不能真正把人打败。面对天灾人祸，世风的不正，人心的不善，落在头上的不义，人们诚然仍会痛苦，但是，一定能够最大限度地保持内心的平静，因为这是我们会知道，没有什么能夺走自己的内在的珍宝，使自己的人生失去方向和意义。在本书中，周国平先生将自己关于“觉醒”的切身体会，与读者分享共勉。
最近更新 2019-11-21
作者 : 古清生
听老地质员古清生先生谈论饮食，你会发现饮食之道不在文人雅舍，不在宾馆餐厅，而像油茶花那样，在民间自然地蓬勃，自然地开放，自然地美丽。那挑惹你食欲的方式，同样妙合自然。——周泽雄古清生身兼业余厨子和专业食客二职，更终年客串旅行家，走南闯北，吃喝写作两不耽误 。果然笔下风光，色香味俱全。 ——童志刚在文字中领略美食，纸上的味道另有魅力。味蕾上的故乡，展示的是古清生切身的美食体验，浓浓的情怀里我们闻到了“菜根香”。——朴素古清生很适合谈吃。这老兄一吃得馋，二吃得野，三有吃手舞足蹈，四吃而忘色，五先吃后喝。有此五样，资格就齐了，且听他自我吹嘘。——陈村2005寒食后沿着黄河品饮,是一次泛黄河的味觉游历,从黄河入海口到黄河源,由食事构成的精美文章与黄河浑然融为一体,堪称是味觉上的黄河文明。
最近更新 2019-11-21
作者 : 季羡林
该书主要收录有季羡林先生的品德篇、心态篇、处事篇、读书治学篇等四十余篇散文，主要介绍了先生在生活当中的一些看法和认识。观点深刻，对当今的青少年有极大的指导意义。
最近更新 2019-11-21
作者 : 雷晓宇
《海胆》是一本人物特写集，收录了十篇文章，写出了十个人的秘密。附赠朴树亲笔信。之所以取名“海胆”，是因为这十个人都和海胆一样：有尖利的刺，也有柔软的心。除了刷爆朋友圈的《和李安一起午餐》——对李安而言，电影的秘密可以讲，生活的秘密不可说。但他把生活秘密藏在电影里，看懂了，才是真正理解他了——还有：《Hello，朴树先生》：用两万字告诉你，一个40多岁的男人要“天真做少年”，需要付出怎样的代价？《刘若英：每个女人心里都卧虎藏龙》：是做循规蹈矩的俞秀莲，还是自由肆意的玉娇龙？如果两个都想，就是太贪心吗？《侯孝贤：一根老骨头，知道自己的样子》：《刺客聂隐娘》为什么会拍成这个样子？下一部电影会是什么？还有，他为什么从来不拍中老年人？……十篇文章，写了十个成功者内心的欲望、恐惧和挣扎。当你理解了他们，会更能应对自己在生活中碰到的难题。
最近更新 2020-08-31
作者 : 张佳玮
人生在世，吃喝二字张佳玮最新美食随笔，杂志专栏打包私房心得，大体关于吃，吃什么，怎么吃；更关于吃的心情，陪你吃的人，吃的时候想着你和你想着的人……深入浅出，大快朵颐。
最近更新 2019-11-21
作者 : 古清生
本书记述作者对由地域等因素所形成的美食内在意义的探索，具有浓郁的自然清新风格。用平实的言语悠悠地抒写出谈论饮食的几瓣心得，他的笔更多地触及中国各地饮食的历史沉淀及其所蕴含的某个地域的人文精神与居民秉性。边走、边看、边吃、边写的独特方式来诠释中国食文化的精髓。其饮食文字最大的特色是能将其化为一盘盘或油汪汪或清淡淡的菜肴，同时夹杂着淡淡的乡土气息。
最近更新 2019-11-21
作者 : 泰戈尔
【吉檀迦利】泰戈尔获得诺贝尔文学奖的作品 让泰戈尔在1913年获得诺贝尔文学奖的作品就是他在英国出版的诗集《吉檀迦利-饥饿的石头》(国内一般翻译为《吉檀迦利》) 。泰戈尔的获奖理由是： 由于他那至为敏锐、清新与优美的诗；这诗出之于高超的技巧，并由于他自己用英文表达出来，使他那充满诗意的思想业已成为西方文学的一部分。 以下是有关《吉檀迦利》和泰戈尔的简介： 《吉檀迦利》是亚洲第一诗人泰戈尔中期诗歌创作的高峰，也是最能代表他思想观念和艺术风格的作品。这部宗教抒情诗集，是一份奉献给神的祭品。风格清新自然，带着泥土的芬芳。泰戈尔向神敬献的歌是生命之歌，他以轻快、欢畅的笔调歌唱生命的枯荣、现实生活的欢乐和悲哀，表达了作者对祖国前途的关怀。1861年5月7日，泰戈尔诞生在印度加尔各答市一个富有的贵族家庭。他的父亲和哥哥、姐姐都是社会名流。泰戈尔在这样一个文坛世家环境的薰陶下，8岁开始写诗，12岁开始写剧本，15岁发表了第一首长诗《野花》，17岁发表了叙事诗《诗人的故事》。才华横溢的泰戈尔从小就走上了文学创作的道路。 泰戈尔的一生是在印度处于英国殖民统治的年代中度过的。祖国的沦亡、民族的屈辱、殖民地人民的悲惨生活，都深深地烙印在泰戈尔的心灵深处，爱国主义的思想一开始就在他的作品中强烈地表现出来。他虽然出身于富贵家庭、生活在矛盾错综复杂的社会里，但他的爱憎是分明的，创作思想是明确的，始终跟上了时代的步伐。他曾在民族独立运动高潮时，写信给英国总督表示抗议殖民统治，并高唱自己写的爱国诗歌领导示威游行。他还曾坚决抛弃英国政府所授予的爵位和特权。印度人民尊崇他、热爱他，称他为诗圣、印度的良心和印度的灵魂。 泰戈尔不是个狭隘的爱国主义者。他对于处在帝国主义侵略和压迫下的各国人民一贯寄予深切的同情，并给予有力的支持。20世纪20年代，泰戈尔曾多次出国访问，并与世界各国文化名人一起组织反战的和平团体。30年代，当德、意、日法西斯发动侵略战争的时候，泰戈尔拍案而起，向全世界大声疾呼：在我离去之前，我向每一个家庭呼吁——准备战斗吧，反抗那披着人皮的野兽。就这样，直到1941年8月7日泰戈尔在加尔各答逝世，他一直战斗到生命的最后一刻。 这位举世闻名、多才多艺的作家，在漫长的六十多年创作生涯里，共写了五十多部诗集，12部中长篇小说，一百余篇短篇小说，二百多个剧本和许多有关文学、哲学、政治的论文以及回忆录、游记、书简等。其中1921年问世的著名诗集《吉檀迦利》，使泰戈尔获得了诺贝尔文学奖。《故事诗》和《两亩地》是印度人民喜闻乐见、广为传诵的不朽诗篇。脍炙人口的《喀布尔人》、《素芭》和《摩诃摩耶》均为世界短篇小说的杰作。《赎罪》、《顽固堡垒》、《红夹竹桃》等都是针对当时印度社会现实予以无情揭露和鞭笞的著名戏剧剧本。 泰戈尔不仅是一位造诣很深的作家、诗人，还是一位颇有成就的作曲家和画家。他一生共创作了二千余首激动人心、优美动听的歌曲。其中，他在印度民族解放运动高涨时期创作的不少热情洋溢的爱国歌曲，成了鼓舞印度人民同殖民主义统治进行斗争的有力武器。《人民的意志》这首歌，于1950年被定为印度国歌。泰戈尔晚年绘制的1500帧画，曾作为艺术珍品在世界许多有名的地方展出。吉檀迦利 冰心译
最近更新 2019-11-21
作者 : 泰戈尔
泰戈尔的一生十全十美；他年纪很轻时写了许多描绘自然景物的作品，他会整天坐在花园里；从２５岁左右到３５岁光景，他心中怀着极大的哀伤，写下了我们的语言中最美丽的爱情诗。 ——叶芝 许多批评家都说，诗人是人类的儿童。因为他们都是天真的，和善的。在现在的许多诗人中，罗宾德拉纳特·泰戈尔更是一个孩子的天使。他的诗正如这个天真烂漫的天使的脸；看着他，就知道一切事物的意义，就感到和平，感到安慰，并且知道真正相爱。他为读者所构筑的，是一个洋溢着欢乐、倾心於爱的光明世界。《爱者之贻》中的诗句似乎是一盏盏明亮的灯，不知让多少失意者感到一丝温暖和感动。
最近更新 2019-11-21
作者 : 李海鹏
千呼万唤的李海鹏首部专栏集，中国当下最好的专栏作家之一。这些小文章来自著名新闻人和评论人李海鹏在《第一财经周刊》、《南方周末》和《智族GQ》上的专栏集结。涉及社会、经济、文化、生活的时评和杂文。语言睿智幽默、见解险直犀利，让民众听到一种最清醒有力的声音。它们的略微特别之处在于，它们有一种声音，发出声音的家伙还算机灵，幼稚又天真，有着执拗的主心骨，觉察了生活 的荒诞，养成了滑稽和嘲讽的态度。他是个嘴巴里含了一颗糖，就敢于嘲笑世界的家伙。除了正义、智识、艺术和灵魂之外，简直没有什么值得他去尊重，倘若有人胆敢冒犯这四样，他却要怀恨在心，伺机报复。李海鹏的身份并不是作为《南方周末》的高级记者记，或者《第一财经周刊》的专栏名家，或者《GQ》的专题总监而被大家记住的，他被人尊敬和认识，是因为他近乎天真的对自由的执着，对伟大社会成形的关注及焦心。抽丝剥茧的分析，吹毛断发的文字，掷地成声的观点，恣肆放达的叙述，这些都注满了李海鹏的所有文章，其间到处安放着才情、思想、和对自由美好世界的向往，以至于除此之外，他几乎一无所有了。图书品牌：磨铁——文治图书请海鹏写专栏是《第一财经周刊》做的最好的决定之一。很多时候我们怯于表达，海鹏有勇气；很多时候我们的表达不够准确，海鹏对语言和逻辑的把握让他的文字充满力量；最关键的是，海鹏的优雅和从容，于是有了我们这个时代最值得阅读的文字。——伊险峰 《第一财经周刊》执行总编海鹏把第一篇专栏《台风》给我时，不确定地说不知道是不是GQ要的。至今我都很感谢他，那篇专栏是我第一次看到他回望内心的写作，感受到他手指触及真理核心时的极度快感，那声音好古怪。我想，这些细碎、微妙、不经意又很本质的描述，才是生命最原本的光辉啊。——王锋 《智族GQ》编辑总监在世界到处是光的今天，我们缺少另一种光。李海鹏的书像一颗小钻石，清醒、隐蔽，光芒四射。——马莉 诗人、画家、《南方周末》高级编辑无论作为记者还是专栏作家，李海鹏都长于发现无所不在的荒诞，但他文字的底色是悲悯，悲民生之多艰，悲世人昏庸而不自知。因此他刻薄、幽默、不羁却温热。汉语被他如此高妙自如地运用，像一个狡黠而骄傲的小男孩把玩他心爱的弹弓。——杨瑞春 《中国新闻周刊》执行主编
最近更新 2019-11-21
作者 : 洪烛 古清生
中国人吃饭，吃的是概念。或者用一种通俗的说法，吃的是文化。这使饮食问题带有了社会性（甚至艺术性），而不再仅仅是项形而下的生理活动。文化是比油盐酱醋、姜茸葱花更重要的调味品。洒那么一点点文化味精，你就能吃出别样的感觉。
最近更新 2019-11-21
作者 : 董桥
作为《上海书评》五周年的书话文章精选，本书收录了与书相关的各个领域的作品，有关于读书的，如吴亮的《谈七十年代的“地下”阅读》，王强的《在阅读中谱写出他的一生》；有关于藏书的，如韦力的《谈古书收藏及行情变迁》，王强的《谈海外访书三十年》；有关于书店的，如马振骋的《“奥德翁尼亚”的两家书店》，陈丹丹的《时光机中的哈佛书店》；有关于旧书的，如傅月庵的《谈台湾旧书业》，陈子善的《新文学旧书三十年》。
最近更新 2021-09-05
作者 : 张爱玲
这是八九年前的事了，我寄了些考据红楼梦的大纲给宋淇看，有些内容看去很奇特。宋淇戏称为Nightmare in the Red Chamber(红楼梦魇)，有时候隔些时就在信上你的红楼梦魇做得怎么样了？我觉得这题目非常好，而且也确是这情形─ 一种疯狂。那几年我刚巧有机会在哈佛燕京图书馆与柏克莱的加大图书馆借书，看到脂本红楼梦。近人的考据都是站着看─来不及坐下。至于自己做，我唯一的资格是实在熟读红楼梦，不同的本子不用留神看，稍微眼生点的字自会蹦出来。但是没写过理论文字，当然笑话一五一十。我大概是中了古文的毒，培根的散文最记得这一句： 简短是隽语的灵魂，不过认为不限隽语，所以一个字看得有巴斗大，能省一个也是好的。因为怕唠叨，说理已经不够清楚，又把全抄本─即所谓红楼梦稿─ 简称抄本。其实这些本子都是抄本。难怪初详红楼梦刊出后，有个朋友告诉我看不懂─当然说得较婉转。连带想起来，仿佛有书评说不懂张看这题目，乘机在这里解释一下。张看不过是套用常见的我看XX，填入题材或人名。张看就是张的见解或管窥─往里面张望─最浅薄的双关语。以前流言是引一句英文─诗？Writen on water(水上写的字)，是说它不持久，而又希望它像谣言传得一样快。我自己常疑心不知道人懂不懂，也从来没问过人。红楼梦的一个特点是改写时间之长─何止十年间增删五次？直到去世为止，大概占作者成年时代的全部。曹雪芹的天才不是像女神雅典娜一样，从她父王天神修斯的眉宇间跳出来的，一下地就是全副武装。从改写的过程上可以看出他的成长，有时候我觉得是天才的横剖面。改写二十多年之久，为了省抄工，不见得每次大改几处就从头重抄一份。当然是尽量利用手头现有的抄本。而不同时期的早本已经传了出去，书主跟着改，也不见得每次又都从头重抄一份。所以各本内容新旧不一，不能因某回某处年代早晚判断各本的早晚。这不过是常识，但是我认为是我这本书的一个要点。此外也有些地方看似荒唐，令人难以置信，例如改写常在回首或回末，因为一回本的线装书，一头一尾换一页较便。写作态度这样轻率？但是缝钉稿本该是麝月名下的工作─袭人麝月都实有其人，后来作者身边只剩下一个麝月─也可见他体恤人。在现在这大众传播的时代，很难想像从前那闭塞的社会。第二十三回有宝玉四首即事诗，当时有一等势利人，见荣府十二三岁的公子作的，录出来各处称颂。 看了使人不由得想到反面，著书人贫居西郊，满人明义说作者出示红楼梦，惜其书未传，世鲜知者，可见传抄只限戚友圈内。而且从前小说在文艺上没有地位，不过是好玩，不像现代苏俄传抄地下小说与诗，作者可以得到心灵上的安慰。曹雪芹在这苦闷的环境里就靠家里的二三知己给他打气，他似乎是个温暖的情感丰富的人，歌星芭芭拉史翠珊唱红了的那支歌中所谓人─需要人的人，在心理上倚靠脂砚畸笏，也情有可原。近人竟有认为此书是集体创作的。他完全孤立。即使当时与海外有接触，也没有书可供参考。旧俄的小说还没写出来。中国长篇小说这样起了个大早，赶了个晚集，是刚巧发展到顶巅的时候一受挫，就给拦了回去。潮流趋势往往如此。清末民初的骂世小说还是继承红楼梦之前的儒林外史。红楼梦未完还不要紧，坏在狗尾续貂成了附骨之疽─请原谅我这混杂的比喻。红楼梦被庸俗化了，而家喻户晓，与圣经在西方一样普及，因此影响了小说的主流与阅读趣味。一百年后的海上花系列有三分神似，就两次都见弃于读者，包括本世纪三０年间的亚东版。一方面读者已经在变，但那是受外来的影响，对于旧小说已经有了成见了，而旧小说也多数就是这样。在国外，对人说中国古典小说跟中国画─应当说诗、画，但是能懂中国诗的人太少─与磁器一样好，这话实在说不出口。如果知道你本人也是写小说的，更有老王卖瓜，自卖自夸之嫌。我在美国中西部一个大学城待过些时，知道红楼梦的学生倒不少，都以为跟巴金的家相仿，都是旧家庭里表兄妹的恋爱悲剧。男生就只关心宝玉这样女性化，是否同性恋者。他们虽然程度不齐，也不是没有鉴别力。有个女生长得不错，个子不高，深褐色的头发做得很高，像个富农或是商家的农妆少妇，告诉我说她看了秧歌，照例赞了两句，然后迟疑了一下，有点困惑的说：怎么这些人都跟我们一样？我听了一怔。秧歌里的人物的确跟美国人或任何人都没什么不同，不过是王龙阿兰洗衣作老板或是哲学家。我觉得被她一语道破了我用英文写作的症结，很有知己之感。程本红楼梦一出，就有许多人说是拙劣的续书，但是到本世纪胡适等才开始找证据，洗出红楼梦的本来面目。五六十年了，近来杂志上介绍一本《红楼梦研究集》： 本书是一群青年人的精心力作，一反前人注重考据的研究方式，拙作 红楼梦未完赫然在内，看了叫声惭愧。也可见一般套闻考据。里面大部分的文章仍旧视程本为原著，我在报刊上也看到这一类的论文，可能是中文系大学生或研究生的课卷，那也反映教授的态度。─也许是因为研究一个未完的著作，教学上有困难。─有一篇骂袭人诱惑宝玉，显然还是看了程本窜改的第六回，原文宝玉强袭人同领警幻所授云雨之事，程甲本改强为与，程乙本又改为强拉 另加袭人扭捏了半日等两句。我们自己这样，就也不能怪人家─首次译出全文的霍克斯英译本也还是用程本。但是才出了第一册，二十六回，后四十回的狐狸尾巴还没露出来。弥罗岛出土的断臂维纳斯装了义肢，在国际艺坛上还有地位？我本来一直想着，至少金瓶梅是完整的。也是八九年前才听见专研究中国小说的汉学家派屈克·韩南(Hanan)说第五十三至五十七回是两个不相干的人写的。我非常震动。回想起来，也立刻记起当时看书的时候有那么一块灰色的一截，枯燥乏味而不大清楚─其实那就是驴头不对马嘴的地方使人疑惑。游东京，送歌童，送五十岁的歌女楚云，结果都没有戏，使人毫无印象，心里想怎么回事？这书怎么了？正纳闷，另一回开始了，忽然眼前一亮，像钻出了隧道。我看见我捧着厚厚一大册的小字石印本坐在那熟悉的房间里。喂，是假的。 我伸手去碰碰那十来岁人的肩膀。这两本书在我是一切的泉源，尤其红楼梦。红楼梦遗稿有五六稿被借阅者遗失，我一直恨不得坐时间机器飞了去，到那家人家去找出来抢回来。现在心平了些，因为多少满足了一部分的好奇心。收在集子里的，除了三详通篇改写过，此外一路写下去，有些今是昨非的地方也没去改正前文，因为视作长途探险，读者有兴趣的话可以从头起同走一遭。我不过是用最基本的逻辑，但是一层套一层，有时候也会把人绕糊涂了。我自己是头昏为度，可以一搁一两年之久。像迷宫，像拼图游戏，又像推理侦探小说。早本各各不同的结局又有罗生门的情趣。偶遇拂逆，事无大小，只要详一会红楼梦就好了。我这人乏善足述，着重在乏字上，但是只要是真喜欢什么，确实什么都不管─也幸而我的兴趣范围不广。在已经去日苦多的时候，十年的工夫就这样掼了下去，不能不说是豪举。正是：十年一觉迷考据，赢得红楼梦魇名。
最近更新 2019-11-21
作者 : 张佳玮
《孤独的人都要吃饱》是一部关乎美食与情感的随笔集。本书分为四个部分：第一章为治愈系美食故事；第二章为励志随笔；第三章介绍美食溯源；第四章则是光陆怪离的美食童话。每篇文章都围绕着一个食材主题展开，绘声绘色的讲述一个个温暖的美食情感故事。每个人都无法做到不食人间烟火，所有的爱恨情仇、功名利禄，不过是一场云烟。人生在世，不如只求顿顿吃好。唯有美食不会拒绝孤独的人。孤独时，请给自己最好的安慰。趁你还吃得动时，把能吃的、能做的、能读的、能听的、能爱的，都过一遍。一部暖心开胃的随笔集，一个不一样的张佳玮每个人心中都会有一道菜，时间久了不吃就会惦记它；每个人心中都会有一点孤独，时间久了不变就会习惯它；每个人心中都会有一个人，时间久了不见就会想念他（她）……
最近更新 2019-11-21